Un ojo verde. Un corazón roto. Un esqueleto rosa extendiéndose por el suelo sobre un lecho de flores. Este verano, el patio trasero del futuro Hoxton Oslo ha pasado de ser un espacio gris y anodino a convertirse en un destino artístico único en el mundo.
En 1.000 metros cuadrados de murales pintados en paredes y asfalto, algunos de los mejores grafiteros de Noruega han dado rienda suelta a su creatividad. Juntos han creado una explosión de color que lleva la historia de la zona —pero también una auténtica historia de amor— hacia el futuro.
El patio trasero de Oslo
Møllergata, donde se está construyendo el The Hoxton Oslo, ha sido el «patio trasero» de la ciudad desde los 80, en el sentido más literal de la palabra. Allí tuvo su sede en su día la revista de hip hop Kingsize, junto a tiendas de skate, discotecas ilegales, el estudio de grabación que usaban los artistas de hip hop del país y la tienda de latas que abastecía de pintura en spray a los grafiteros de la ciudad.
Hoy en día, toda la zona está en plena transformación. Si apuntas con la brújula hacia el futuro vestíbulo de The Hoxton, te encontrarás en pleno centro de lo que será el nuevo barrio gubernamental de Noruega, con zonas verdes y un distrito de oficinas de lujo. El centro cultural DEICH y la casa de la fotografía Fotografiska están a un paso. Møllergata se está renovando y está quedando irreconocible.
«Marthe Hem se pasó toda la vida tendiendo puentes entre mundos diferentes. A diferencia de muchos que han intentado hacer una selección curatorial del graffiti, ella nunca intentó domesticarlo».
De un evento de un día a una de las casas de grafitis más decoradas del mundo
En 2024, como homenaje a la historia de la zona —y a la comunidad del hip hop que en su día la consideró su hogar—, los propietarios de los edificios, Møller Eiendom y AB-Invest, invitaron a varios artistas a una sesión de grafitis en el verano de 2024. El plan era sencillo: en un solo día, 20 grafiteros de la época de la tolerancia cero y de la guerra contra el graffiti de los años 80 pintarían un muro de 60 metros para convertirlo en un pasaje artístico. Pero lo que se suponía que iba a durar un día acabó convirtiendo el edificio en una de las casas de graffiti más decoradas del mundo. Más de 130 grafiteros pintaron a lo largo de 58 días. Se cubrieron 6.600 metros cuadrados, tanto por dentro como por fuera. Bajo la dirección y el liderazgo artístico de la comisaria escandinava de arte del grafiti Marthe Hem, el proyecto artístico orgánico Møllergata4ever tomó forma, y atrajo la atención internacional como una colaboración histórica y casi imposible entre fuerzas opuestas: grafiteros independientes y propietarios comerciales. Marthe Hem calificó el proyecto como un «experimento de confianza». Su lema era sencillo: sé lo suficientemente valiente como para confiar, y a cambio obtendrás respeto y sentido de pertenencia. Así es como se construye una comunidad.
Marthe Hem se pasó toda la vida tendiendo puentes entre mundos diferentes. A diferencia de muchos que han intentado «curar» el graffiti, ella nunca trató de domesticarlo. Su éxito radicaba en su comprensión y respeto por la naturaleza del graffiti, su jerarquía y sus códigos; y tendió puentes entre los clientes, los artistas y el público, que se enamoró del resultado. La historia podría haber terminado ahí. Cuando la casa fue demolida en otoño de 2024, el palacio del graffiti se convirtió en un recuerdo lejano. Pero nada desaparece del todo. Simplemente se transforma en otra cosa.
«Tras el repentino fallecimiento de Marthe Hem en junio de 2026, la comunidad de grafiteros de Møllergata4ever quedó sumida en un profundo dolor. Pero también les quedó algo más: un profundo deseo de rendir homenaje a la persona que tanto había significado para todos ellos».
En su memoria, para ella.
Este verano, la historia tuvo un nuevo capítulo. Tras el repentino fallecimiento de Marthe Hem en junio de 2026, la comunidad de grafiteros de Møllergata4ever quedó sumida en un profundo dolor. Pero también con algo más: un profundo deseo de honrar a la persona que tanto había significado para todos ellos. Al invitar a los artistas a tomar el control del patio trasero, los escritores tuvieron la oportunidad de devolverle algo a su estrella guía: cada obra pintada ha ayudado a recaudar fondos para una fundación creada en nombre de Marthe, una que retribuye tanto a la comunidad para la que ella dedicó su vida a tender puentes, como a la familia que deja atrás. Más de 50 grafiteros han dejado un pedacito de su alma en el hormigón. Dentro, fuera, en el suelo y en las paredes. En el patio trasero encontrarás de todo, desde el estilo «wild style» hasta el clásico, pasando por el barroco y un estilo crudo e indefinido que se niega a ser encasillado, pero todo es puro y auténtico grafiti. Una estancia con vistas al patio trasero nunca te aburrirá, siempre hay algo nuevo que explorar. Todo un verano de amor y confianza pintado directamente sobre las paredes. Esperamos que puedas sentir el amor que se esconde bajo la pintura, trazo a trazo, color a color. Viviendo a tu lado mientras eres nuestro huésped, entretejido en la historia de nuestro hotel.
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